Algo está podrido en The Guthrie: una reseña de “Hamlet”

En "Hamlet" de Joseph Haj, una producción realizada para celebrar el 60 aniversario de Guthrie, Claudio pide "¡Luces! ¡Luces!" durante la obra ficticia Murder of Gonzago, como lo ha hecho miles de veces en el pasado de "Hamlets". En lugar de que Claudio detenga a los actores humanos que representan la obra, tenemos proyecciones en las que la luz y la sombra nos muestran manos tocándose y siluetas de personas representando el asesinato del difunto rey. Para algunos, esto parecería ser una opción tecnológicamente descarada. Para mí, se deshace en virtud de inundar el área de juego con luces a través de las proyecciones. ¿Cuál es el punto de pedir "¡Luces!" cuando ya hay demasiada luz en el escenario para empezar? Esta producción busca dar un paso adelante y, sin embargo, de alguna manera olvida que, en algún lugar entre todas las proyecciones de fantasía, hay un texto que necesita interpretación. Entré por las puertas de la Guthrie por primera vez para ver "Hamlet" y los dejé solo después de enterarme de que la Guthrie está evidentemente bien financiada (quizás de manera inapropiada), en lugar de haber descubierto algo nuevo sobre la obra.

Cuando comienza la obra, nunca somos invitados a su mundo. Los soldados suben al escenario gritando, mientras imágenes de nubes ondulantes se deslizan por la esquina de la enorme pared gris que flanquea el área de juego. Estos no son soldados parados por miedo a la llegada de un fantasma; son actores a los que se les pide que hablen a un volumen irrazonable, sosteniendo pistolas de plástico, anticipando la entrada del actor que interpreta al fantasma. Shakespeare puede sacarnos de la ilusión teatral cuando quiere (todo el mundo es un escenario y todo eso), pero "Hamlet" deja que la dirección amateur lo haga al azar... y ninguna máquina de niebla o proyección puede traerte de regreso tampoco. .

Sin embargo, no es que no haya actores decentes aquí. El problema radica en que, al navegar por el texto de Shakespeare, les han dado una brújula defectuosa. Como Haj quiere que creas, cualquier soliloquio se puede pronunciar eficazmente de dos modos: murmullos silenciosos o gritos espontáneos. Al igual que el frío binario entre la luz y la sombra de esas proyecciones de Gonzago, a los actores nunca se les permite correr libremente en el "país desconocido" entre estos escenarios de volumen. Mientras Hamlet está de pie junto a Claudio que reza, parlotea discretamente hasta que levanta su espada y grita: "¡VENGANZA!". Supuestamente un príncipe melancólico que busca justicia, Hamlet se reduce a un niño que finge ser el rey de la colina en un parque infantil; estos picos infantiles en el volumen encuadran el texto de Shakespeare en un crucigrama en lugar de fomentar la mutabilidad y la experimentación. No hay espacio para el juego, para la transición, y se convierte en un juego agotador de esperar a que cada famoso discurso entrante pase por el rallador de queso. Es como bajar por un tobogán de tubo en un McDonald's Play Place: viajar al mismo ritmo de fricción por plástico marcado por el choque estático ocasional de un perno metálico.

Lo que es peor que el miedo de la producción de jugar con el texto es su miedo de cómo se ve el mundo de "Hamlet" fuera de él. Hamlet y Ophelia, para mi sorpresa al recordarlo, no comparten escenas antes de que él le diga que vaya a un convento; su relación anterior solo nos la transmiten otros personajes. Por supuesto, esto no ha impedido que directores más atrevidos nos den una idea de cómo es esa relación al brindarles al menos un pequeño momento juntos. Esta producción nos da solo lo que el texto tiene que decir sobre ellos, lo que socava su mayor elección interpretativa: aquí, Hamlet ha dejado embarazada a Ofelia. Por un lado, esta elección es menos audaz de lo que parece, dado que los profesores de inglés entusiastas han estado dirigiendo a los estudiantes a esta lectura durante décadas; como el residente aficionado a Shakespeare de Carleton se apresuraría a decirle, esas famosas flores que Ophelia se desmaya son los ingredientes de un agente abortivo. Entonces, está bien, tenemos una opción de producción, no una nueva, sino algo que el texto no nos da directamente desde el principio sin un poco de presión. Lucho por comprender la posibilidad de este embarazo ya que, si bien este Hamlet ciertamente parece llegar a un clímax de la nada sin ningún tipo de acumulación o conciencia (como lo indicarían sus lecturas de líneas), simplemente no puedo creer que este Hamlet lo haga. Tocado Ophelia, mucho menos había estado en una situación en la que se olvidaría de retirarse. No hay amor, atracción o cualquier detalle de sus circunstancias; todo lo que vemos es la forma en que él la trata en la acción de la obra tal como lo presenta el texto. Claudio y Gertrudis parecen una pareja aún menos convincente; sus actores han pintado su relación como sin sexo y más por el bien de la publicidad que cualquier cosa que un joven Hamlet encontraría lo suficientemente repugnante como para equipararlo con el incesto. Me cuesta creerlo todo.

El "Hamlet" de Haj es una gran cantidad de "palabras, palabras, palabras" sin una apariencia de significado adjunto. Los discursos famosos se pronuncian más que se experimentan, y mucho menos los personajes los elaboran para llegar a sus conclusiones. Es un "Hamlet" sin desafíos, un "Hamlet" que comienza sin preguntas para sus personajes y menos para el público con las que salir del teatro. Y, por supuesto, cualquier cosa que nos deje con menos que nada no es nada por lo que preocuparse. Simplemente esperé a que estos personajes murieran en lugar de verlos habitar una nueva vida en el escenario, y no es como si Hamlet y compañía. han perdido su chispa de vida tampoco. Hay algo en esta obra que ha perseguido al mundo durante siglos; hay una razón por la que todavía lo hacemos. Para los Guthrie, celebrar su 60 aniversario parecía razón suficiente, pero ponerse un gorro de fiesta es una motivación débil para representar la mayor tragedia de Shakespeare. "Ser o no ser" ha sido la pregunta que flota en el zeitgeist humano durante generaciones, y Guthrie la ha respondido encogiéndose de hombros sin entusiasmo.

Calificación: 1/5

Publicado en Punto de Vista